芥末日记

10月27日
dirty three…

当Warren Ellis拎着曼陀林（要么就是Bazouki）和小提琴上台的时候，天桥剧场里响起了适可而止的欢呼。观众包括年轻一辈的在京老外、过3张奔4张的摇滚及娱乐界人士、仍然年轻的深情乐迷、许多台湾文化或非文化白领，还有一些看起来体面低调但就是记不起在哪里见过的脸。熟人的密度达到年度新高（水陆观音除外）。
有一个女孩高喊你们为什么在剧场而不是酒吧演出，Warren Ellis说，不知道，我也不知道。是啊大家都不知道，要不是星光现场要价太高，也许就该是那儿了。可为什么不能是愚公移山呢？他们不是不能在剧场演，可我们都知道Warren Ellis喜欢喝高了在每首歌之前滔滔不绝，喜欢在舞台边上和观众聊天；在天桥剧场，他们仨就像3个话剧演员在努力地工作。当然剧场不是不能演后摇，但没有灯光设计和视频，这一切就只能是话剧。想必主办人也挺郁闷的，这种成本的演出，总得多卖些票才行吧。
小提琴挺民谣的，有点60年代迷幻民谣的感觉。说迷幻当然不错，因为一踩效果器，哗啦哗啦的高能噪音墙就要让人飞起来。当然这样的场地是没法真的飞起来的，所以就只能乖乖坐着，假装在飞。不失真的时候，它有点抒情，反复地来回地抒情，像乡下人上紧发条，汇入了当代的精神loop。然后在鼓和吉他的帮助下变得烫手。不，是烫耳，调音师明显没呆对地方，小提琴和镲片的高频缺乏空间，又过分强硬，好象是从低音的糨糊里硬挤出来的……鼓手很强，大家都看出来了，他弥补了旋律的匮乏。吉他则取代了贝司的穿插和填音功能，并协助了噪音墙的搭建。
当然如果是日本的mono，可能会更爽一点，更纯粹一点。他们刚去过首尔……我很怀疑dirty three的根源特色是否能对中国人产生足够的影响，反正我没觉得多亲切。这种外行听起来每首都一样的音乐（当然内行听也还是都一样），还是需要一些默契，并且，拜托，酒吧。3个明显疲劳的老男人，需要被酒精和烟的气味熏着，需要被音响直接浸泡着。你看那大胡子诗人多么有礼貌……诗人要什么时候都是诗人那就不是诗人了。偏巧今天他不是诗人。
中间上来了张悬，据说很火，KTV都有她的歌。不过她的嗓音完全没有表现出来。不知道换电容话筒，把乐器的中频调薄一点会不会有用，总之她面目模糊。而且发声时每句的字头都太用力，显得很港台。港台歌曲的港台。
再见那央（goodbye!nao!）演的时候，音响结构还满不错。不过状态不够，估计是昨晚没睡加上场地不好把握，而且，人家不过是蹲在吉他音箱上摇，工作人员就跑上舞台制止，真是。
我现在正听他们的唱片。好玩，从好听的花草器乐，到没头没脑的噪音游戏，从雅皮品位到声音哲学，方向不确定，一股强烈的校园革命气息，等待着爆发的艺术家气息，零与声和浊水溪的浪漫气息。后摇已经变得有点太小气太雅皮了，希望他们继续破坏下去。
现场是散了点，几次要起来都没有起来，和后面过分紧凑的dirty three相比，他们缺少的不是技术也不是风格而是状态。只是状态。20分钟的暖场演出，一口气冲上脑门不就结了……结束后见到贝司手加菲，他说，今天是再见那央一周年。好啊，生日快乐！

This entry was posted on Friday, October 27th, 2006 at 11:49 pm and is filed under 现场. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. You can leave a response, or trackback from your own site.