死磕维也纳
第一财经
说起维也纳的前卫电子音乐，总是Mego这个显赫家族。Franz Pomassl多少有点被忽略了。但是按照今年加拿大Mutek音乐节的介绍，Pomassl称得上是一个先驱，而且是和Pita、大友良英、Carsten Nicolai、Mika Vainio等人等量齐观的领袖人物。尽管他1991年才毕业于维也纳大学的电子原音与实验音乐学院，但早在80年代，就已经和朋友合开了独立厂牌Laton，这个厂牌里面藏着一条线索，可以让人追溯今天通行的数字噪音的来路，也就是用模拟设备制造的不能跳舞的舞曲。乐评把许多实验电子称为post-techno是有出处的，像Laton的出品，就常常是把4/4拍舞曲简化到生硬乖僻的程度，然后加以扭曲，像随时跑电的蹩脚机器。
这和Pomassl的个人风格很接近，他的音乐简单、野蛮，常常带有随机的因素，而且会冷酷得发出化学或者高压电的气息。他在东京造型艺术大学上过学，后来在日本科研机构的帮助下，做了一次地震模拟实验，然后又把实验结果做成了唱片。在2001年的阿凡托数字艺术节上，Pomassl的作品名字就叫“20到20000赫兹”，纯粹的声波，纯粹的生理和物理艺术。这样的东西当然不能用来娱乐，而作为艺术，则在经过了漫长的地下岁月之后，越来越走红，以至于Pomassl现在更多地出现在各种艺术节，作为音乐家却只被少数人了解——少数够分量的人。按照张荐的说法：在Mutek音乐节上，突然一个大佬出现，Mutek的老板、Monolake等一干牛人纷纷迎上去握手，然后该大佬用儿童式的简单和疯子式的激情玩出了音乐性的噪音。这就是Pomassl。
在那次演出中，他用的设备，包括Alexei Borisov从俄罗斯捎来的古董效果器。照我看，跟周沛的风格有点像，靠原始的直觉，而不是技术或者迷幻体验来操作。在维也纳这个奇怪的地方，人们建立了古典音乐和数字艺术之都，前卫音乐缺乏大众文化的背景——比如跳舞文化和摇滚乐/朋克文化，一派高傲或者说拽的风骨。Pomassl不东不西，又新又旧，夹在东欧地下前卫和西欧新潮艺术这两个场景中间，也是一幅岿然不动的样子。像这种朋友圈里满是国际巨星、自己却相对无名、跟潮流若即若离的人物，古往今来都不多。一个字，酷。
Laton最近的出品，包括和乌克兰的Nexsound合出的一张专辑，得了Ars Electronica Prix大奖的Plavyna。作者是21岁的乌克兰音乐家Zavoloka，纤细的噪音、美丽的电流、粗糙的民歌、荒芜的背景、鲜艳的细节，用美不胜收已经不够形容她的好、她的犀利、她的新。照Pomassl的口味，这就像张飞穿针一样。厂牌的包容，也折射着老板的内心——能在维也纳死磕的，想必都得是怀揣柔情的铁汉。
